Capitel Palamos hojas carnosas acanto con manzanas nudo rúnico y mono o caricatura grotesca del hombre foto 1935

El ¨maestro de Palamos¨ pudo trabajar en la ultima etapa del claustro románico del monasterio de Silos ¨Es un maestro que conocía Silos y que interpreta el estilo en un sitio cercano, probablemente años más tarde. Pero es también un gran maestro¨    

Capitel Silos hojas carnosas acanto con manzanas

En este capitel de Palamos aquí podemos descubrir con más claridad la huella de la influencia musulmana. Estas hojas carnosas y dentadas, recuerdo del antiguo acanto clásico, con sus manzanas y sus pliegues característicos, son una de las particularidades del arte árabe; y estos. capiteles son idénticos en su composición y decoración a los que dejaron en Silos los artistas mudéjares o judíos, continuadores de la civilización musulmana. 

Con esto se echa de ver que los que han visto en estas hojas, y en estas manzanas, exquisitos comentarios de la Regla de San Benito o de la Sagrada Escritura, se han dejado llevar de un criterio puramente subjetivo. El monje puede ver en el acanto espinoso un símbolo de la solicitud de las riquezas, acordándose de las espinas de que hablaba Cristo en la parábola del sembrador.

Esta decoración vegetal la hallamos varias veces repetidas en el claustro de Palamos y Silos con ligeras variantes en la obra del primer artista . Las hojas con manzanas colgantes sólo se encuentran en un capitel que está cuajado de manzanas, cuyo significado aún ignoramos, pero pudieran representar el árbol del Paraíso, cuyo fruto causó la perdición del hombre.

Encontramos en el capitel Palamos otro añadido más lo que aumenta un significado mayor y dificultad en la labra superando al de Silos, estos entrelazados del llamado nudo rúnico o nordo germánico, es preciso reconocer su procedencia oriental. le da el aspecto de un verdadero canastillo o mazeta.Se ve que los artistas Palamos siguieron ha los de Silos, no hicieron más que seguir una tradición lejana, que antes de ellos había echado raíces en el monasterio, pues el entrelazado era uno de los elementos principales que empleaban para adornar sus mayúsculas los miniaturistas del escritorio silense.

El mismo capitel encontramos otra figura desconcertante que aparece en la mitad de capitel ¨un mono¨ lo que dificulta la interpretación de este capitel como en dificultad de su labra superando al de Silos, en la nómina de los animales frecuentemente relacionados con el mal solemos encontrar al mono, frecuentemente con cuerdas y atados, como caricatura grotesca del hombre,. Poco más que añadir. Hay muchos otros símbolos negativos aceptados como tales: el mono en metáfora de la lujuria y de las pasiones que hacen al hombre asemejarse al mismo; la serpiente, origen de todos los males y equiparada al diablo (serpens aticuus qui est diabolus)

                                      

Comparación capitel Palamos Silos hojas carnosas acanto con manzanas nudo rúnico y mono o caricatura grotesca del hombre

Detalle capitel Palamos hojas carnosas acanto con manzanas nudo rúnico y mono o caricatura grotesca del hombre  único en cestería para capitel doble  el trabajo de ornamentación en piedra,  inspirado en los mimbres, cañas, aneas, etcétera, que, entrelazados, forman los cestos.

Comparación detalles capitel hojas carnosas acanto con manzanas nudo rúnico y mono o caricatura grotesca del hombre

Capitel Palamos mas del Vent hojas carnosas acanto con manzanas nudo rúnico y mono o caricatura grotesca del hombre foto 2014

Situación de los capiteles del claustro de Palamos con sus medidas 24 m. largo 24 m. ancho

Reproducción de claustro románico siglo XII de San Pedro de Arlanza posiblemente el claustro románico de Palamos situado en la finca de Mas del Vent (Cataluña)

Claustro Mayor: El Claustro mayor o "Claustro de los intelectuales", de estilo Herreriano, fue construido por Pérez de Palacios, discípulo de Herrera a principios del siglo XVII. Su construcción se realizó sobre la base de otro anterior claustro románico similar al que en la actualidad podemos apreciar en Santo Domingo de Silos.  «en aquel momento se debe desmontar totalmente el anterior y se construye uno nuevo adaptado a la estética siglo XVII. Qué se hace con el viejo claustro es un misterio, pero los historiadores tiene claro que «normalmente, las piedras labradas no iban a la escombrera y no creemos que este fuera el caso».
 Las condiciones económicas de la época permitieron realizar una reforma total adquiriendo el nuevo aspecto; en la actualidad se encuentra parcialmente derruido el claustro tiene unas medidas de 24 m. largo 24 m. ancho

ANNEX 4

ANÁLISIS CAPITEL 34 (Y SUS SOPORTES)

DEL CLAUSTRO DE MAS DEL VENT EN PALAMÓS,

DESDE EL PUNTO DE VISTA DE LA HISTORIA DEL ARTE

Manuel Antonio Castiñeireas González

Capitel 34. Este capitel es una de las más extrañas creaciones del cantero del “claustro de Palamós”. Se trata de un capitel “doble”, de tipo fitomórfico, con un primer registro de tallos entrelazados y un segundo registro con dos filas de hojas de acanto terminadas en voluta. De estas últimas penden extraños frutos redondos, cuyo aspecto recuerda al de las ciruelas. Su composición es muy extraña, ajena a modelos del siglo XII, por lo que denota, a primera vista, una realización en época moderna.

No obstante, lo más extraño de la figuración del capitel lo constituye el animal simiesco que se sitúa en medio de la composición. Éste apoya sus “piernas” en cada una de las cestas, si bien carece de pies. A pesar de la postura, no hay ninguna alusión al sexo: algo más propio del los tabúes de las primeras décadas del siglo XX, que de la descarada y “descarnada” alusión explícita a éste en la escultura románica. Sorprende igualmente los caulículos en forma de caracol y que las hojas tengan, en su interior, una decoración en líneas de aspa, que recuerdan los trazos de plumaje que hemos visto en la galería norte. El capitel es, a todas luces, una invención moderna ajena a los modos de composición románicos y su figura

simiesca evoca tanto las drôleries de los manuscritos góticos como algunos motivos de las misericordias de las sillas de coro. Cimacio de tacos de billetes.

ANNEX 5

OPINION ON THE CLOISTER AT PALAMÓS

OPINIÓ SOBRE EL CLAUSTRE DE PALAMÓS

Elizabeth Valdez del Álamo

O34. Entrelazado de acanto con un mono.

La capital de matrimonio con el ábaco de tablero de ajedrez está montada sobre dos columnas con bases y el conjunto sobre el lado oeste del muelle esquina noroeste. El tablero de ajedrez continúa como una moldear alrededor del muelle y de la capital vecina en el lado este. Un líquido de color gris oscuro se ha aplicado y goteaba sobre el borde ábaco. También hay una mancha rojiza sobre algunas partes. Por encima de la ábaco es una dovela tallada con capiteles laterales, en el punto en el que la resortes de arco, tal como se produce en los demás muelles. La galería de tablero de ajedrez continúa alrededor del

galería, con una pequeña colonnette que abarca la distancia entre el arcade y la capital a continuación. Como se mencionó anteriormente, la técnica para unir la moldura al muelle, en lugar de incrustar el alivio en el muelle, es una técnica moderna que sugiere piezas prefabricadas previsto para el montaje posterior.

El capitel ha sido diseñado en dos registros: el inferior está compuesto por un entrelazado cubiertas por el follaje que se enrosca sobre la parte superior del entrelazado; el nivel superior se compone de un helecho-como hoja con fruta o un brote suspendida entre las dos mitades de la hoja. Un mono está caminando de un lado de la doble capital para el otro. Sus brazos levantados están doblados por los codos, con una mano apareció detrás de un poco de fruta, y el otro por detrás de una hoja. Los dos-con gradas composición es una variante de la capital tradicional de Corinto, con la adición de entrelazado y el mono.

La adición de entrelazado puede haber sido sugerido por las capitales de San Pere de Roda.

Hay muchos detalles en la técnica de diseño y talla que no son medieval y muy moderna. El entrelazado consta de arcos apuntados que se elevan desde el astrágalo y no están tejidas una en la otra en su punto de origen. Una comparación con San Pere de Roda demuestra

que esto es diferente de obra medieval. Las hojas se encrespa el entrelazado no tienen claro

vinculación con el basketweave, por lo tanto, parecen levantarse de la nada. En ambos niveles, la incisión líneas que articulan el follaje es rígido, y no tiene una correlación lógica a cualquier parte del Elizabeth Valdez del Álamo 25 la parte inferior de la hoja que se muestra al espectador. Las líneas de corta incisas que articulan la parte inferior de las hojas son claramente diferentes de la técnica de talla medieval, que no sería tan mecánica. Además, las líneas se han ennegrecido, también moderno. Los nay ennegrecimiento han sido sugeridos por algunas capitales en la galería este de Silos. Un reciente análisis y láser de limpieza del claustro Silos demostró que el negro fue el resultado de colocando velas en esa esquina, como se ha hecho en ocasiones durante la Edad Media en la Navidad

Eva.

Eso dio lugar a toda la capital se ennegrecidos, no sólo líneas incisas. Finalmente, aunque simios aparecen en algunas de las capitales de Silos, su representación es bastante

diferente. En el claustro alto, monos delgados de aproximadamente del mismo tipo que en

Palamós asoman con gran curiosidad de follaje para mirar al espectador; fruta cuelga de la

los centros de las hojas. Ellos no parecen tener ningún interés en la fruta, mientras que los de Palamós mono hace. La capital Silos se arregla con un ritmo repetitivo clara, mientras que la Capital de Palamós es asimétrica, con el mono en el centro, caminando entre los dos

capitales. Simios eran populares como mascotas y también como parte de entretenimientos durante el Oriente Ages.29 Debido a su parecido con los seres humanos, pero con menor inteligencia, eran fácil de entender como la encarnación de las debilidades humanas. Augustine, por ejemplo, en comparación la belleza humana a la deformidad de simio. En un contexto monástico, simios se compararon con los monjes que no mantener sus votos. A día de hoy, mantenemos la antigua costumbre de usar términos como "mono"

y "mono" como peyorativo.

Capitel Palamos acanto espinoso con piñas

Capitel Palamos acanto espinoso con piñas foto 1935

El ¨maestro de Palamos¨ pudo trabajar en la ultima etapa del claustro románico del monasterio de Silos ¨Es un maestro que conocía Silos y que interpreta el estilo en un sitio cercano, probablemente años más tarde. Pero es también un gran maestro¨    

Capitel acanto espinoso con piñas Silos  

En este capitel del claustro de Palamos aquí podemos descubrir con más claridad la huella de la influencia musulmana como en el capitel de Silos. Estas hojas carnosas y dentadas, recuerdo del antiguo acanto clásico, con sus piñas o bolas y sus pliegues característicos, son una de las particularidades del arte árabe; y estos.capiteles son idénticos en su composición y decoración a los que dejaron en Toledo los artistas mudejares o judíos, continuadores de la civilización musulmana. Bertaux tiene razón cuando dice que parecen arrancados a una mezquita o a una sinagoga como Santa María la Blanca.

El capitel piñas y follaje con una solo ábaco se monta en dos columnas y

basa en el zócalo. Dos filas de frondas de helechos ornamento el capiyel. En las esquinas exteriores de la frondas tienen piñas. Esta es una copia de cerca de un capital en el claustro alto de Silos, el capital en la galería norte. El escultor Palamós añadió piñas, y ha hecho un doble en lugar de una sola fila.

La adición de la fruta a las puntas de follaje se conoce de la primera campaña claustro de Silos y otros sitios más antiguos, como el Panteón de los Reyes de San Isidoro en León. La capital Palamós altamente adornada está en el espíritu de la arquitectura escultura en Burgos de la segunda mitad del siglo XII, por ejemplo, Moradillo de Sedano y, para la multiplicación y la geometrización de las piezas, San Vicentejo de Treviño. . El ábaco es una buena interpretación de forma medieval, pero el dimensiones del claustro y la uniformidad de la piedra indican que este ábaco fue tallada junto con el resto del claustro en Ciudad Lineal.

Follaje con fruta pretende evocar el Paraíso y el Árbol de la Vida. En un claustro, la multiplicación de los capiteles con motivos foliadas no sólo sugiere el Jardín del Edén, sino también el cuidado con que un monje debe tienden a su propia alma, como si se tratara de un jardín.

Con esto se echa de ver que los que han visto en estas hojas, en estas piñas, exquisitos comentarios de la Regla de San Benito o de la Sagrada Escritura, se han dejado llevar de un criterio puramente subjetivo. El monje puede ver en el acanto espinoso un símbolo de la solicitud de las riquezas, acordándose de las espinas de que hablaba Cristo en la parábola del sembrador; en la piña un símbolo de la unión de los hombres en Dios y un recuerdo de las palabras con que el Santo Patriarca le invita al amor estrecho con sus hermanos; y en la manzana un símbolo de Cristo, a cuya sombra la Iglesia y todas las almas hallan refrigerio. Pero sería aventurado suponer que los alarifes árabes y los talladores de Cuenca pensaban en estas mismas cosas.

Detalle capitel acanto espinoso con piñas Palamos

Capitel acanto espinoso con piñas Palamos Mas del Vent 2014

ANNEX 4

ANÁLISIS CAPITEL 16 (Y SUS SOPORTES)

DEL CLAUSTRO DE MAS DEL VENT EN PALAMÓS,

DESDE EL PUNTO DE VISTA DE LA HISTORIA DEL ARTE

Manuel Antonio Castiñeireas González

Capitel 16. Capitel vegetal con doble fila de acanto y volutas terminadas en piñas. Es una copia, bastante libre, de un mismo tipo, con acanto y piñas que aparece en la galería occidental de Silos II, si bien tiene precentes en la serie de Silos I (galería norte).

No obstante, la versión de Palamós es una reducción del modelo de Silos. En él encontramos también las hojas dobladas y una utilización masiva del trépano. Sin embargo, éstas han perdido la carnosidad de Silos II, así como un uso “dramático” y efectista del trépano. Lo que en Silo II es genio, aquí es mera repetición seriada de un modelo. Por otra parte, tanto las decoraciones internas como las piñas están hechas con un instrumento muy cortante y de manera seriada, ajeno al delicado cincel de Silos.

Cimacio de tacos de billetes típico del románico hispánico de los siglos XI y XII.

ANNEX 5

OPINION ON THE CLOISTER AT PALAMÓS

OPINIÓ SOBRE EL CLAUSTRE DE PALAMÓS

Elizabeth Valdez del Álamo

Capitel 16. Follaje y piñas.

La capital de matrimonio con una sola ábaco tablero se monta en dos columnas y

basa en el zócalo. Dos filas de frondas de helechos ornamento de la capital. En las esquinas exteriores de la frondas tienen piñas. Esta es una copia de cerca de un capital en el claustro alto de Silos, el capital 19s en la galería norte. El escultor Palamós añadió piñas, y ha hecho un doble en lugar de una sola fila. La adición de la fruta a las puntas de follaje se conoce de la primera campaña claustro de Silos y otros sitios más antiguos, como el Panteón de los Reyes de San Isidoro en León. La capital Palamós altamente adornada está en el espíritu de la arquitectura escultura en Burgos de la segunda mitad del siglo XII, por ejemplo, Moradillo de Sedano y, para la multiplicación y la geometrización de las piezas, San Vicentejo de Treviño. Como se desprende de los tres ejemplos más viejos ilustrados elementos, el artista Palamós ha combinado que no ocurrió así en la Edad Media. El tratamiento geométrica del helecho juntos con las formas redondeadas es distinta de tratamientos medievales del tema. Los capiteles de la claustro alto de Silos que se asemejan a la capital Palamós, no tienen tales formas asertivas, incluso si están en alto relieve. El ábaco es una buena copia de forma medieval, pero el dimensiones del claustro y la uniformidad de la piedra indican que este ábaco fue tallada junto con el resto del claustro en Ciudad Lineal.

Follaje con fruta pretende evocar el Paraíso y el Árbol de la Vida. En un claustro, la multiplicación de los capiteles con motivos foliadas no sólo sugiere el Jardín del Edén, sino también el cuidado con que un monje debe tienden a su propia alma, como si se tratara de un jardín.

Capitel acanto espinoso Guniel de Hizan

Capitel Palamos con hojas de helechos yustapuextas foto 1935

El ¨maestro de Palamos¨ pudo trabajar en la ultima etapa del claustro románico del monasterio de Silos ¨Es un maestro que conocía Silos y que interpreta el estilo en un sitio cercano, probablemente años más tarde. Pero es también un gran maestro¨    

Capitel Silos con hojas de helechos yustapuestas

El capitel de Palamos hojas de helecho yuxtapuestas supera al de Silos en fineza y labra

 El artista que ha labrado este capitel de Palamos comparable con el capitel de helechos de Silos incluso le supera , este maestro seguramente continuación del segundo taller de Silos ha sabido adornar los abacos con follajes sinuosos dispuestos de variadas maneras, tiene también una serie de capiteles con adornos exclusivamente  vegetales en dicho claustro romanico de Palamos.

Este capitel de Palamos con hojas de helecho yuxtapuestas e inscritas en otras hojas mayores, que suben hasta los dados que hay en los ángulos del capitel, y allí se doblan, vencidas por el peso de una flor magnífica, que de ellas brota. E l trabajo es tan fino, que nos da la sensación del más exquisito calado, recordándonos la labor de taracea de los capiteles cordobeses.

Particularmente, estos capiteles de helechos también pueden recordar algunos párrafos de la obra de San Agustín  También los agricultores cuando ven que una tierra produce abundante, aunque inútil maleza, la juzgan apta para los cereales; donde ven helechos, aunque sepan que tienen que arrancarlos, entienden que es el terreno adecuado para vigorosos viñedos; donde ven un monte repleto de olivos silvestres, no dudan de que, con el oportuno cultivo, es adecuado para el olivo

Particularmente, estos capiteles de helechos también pueden recordar algunos párrafos de la obra de San Agustín  También los agricultores cuando ven que una tierra produce abundante, aunque inútil maleza, la juzgan apta para los cereales; donde ven helechos, aunque sepan que tienen que arrancarlos, entienden que es el terreno adecuado para vigorosos viñedos; donde ven un monte repleto de olivos silvestres, no dudan de que, con el oportuno cultivo, es adecuado para el olivo

 Comparación capiteles Palamos Silos con hojas de helecho yuxtapuestas 

Detalle capitel Palamos con hojas de helecho yuxtapuestas 

Comparación detalles capiteles con hojas de helecho yuxtapuestas Palamos Silos

Capitel con hojas de helecho yuxtapuestas Palamos Mas del Vent foto 2014

Capitel con hojas de helecho yuxtapuestas Monasterio de la Vid (Burgos)

ANNEX 4

ANÁLISIS CAPITEL 18  (Y SUS SOPORTES)

DEL CLAUSTRO DE MAS DEL VENT EN PALAMÓS,

DESDE EL PUNTO DE VISTA DE LA HISTORIA DEL ARTE

Manuel Antonio Castiñeireas González

Capitel 18. Capitel vegetal con doble fila de acanto y remate en volutas. Es una

copia, bastante libre, de una serie de capiteles vegetales de la galería norte de Silos

(acanto con bolas), y, por lo tanto, una evocación del estilo Silos I. Cimacios de

tacos de billetes típico del románico hispánico de los siglos XI y XII.

No obstante, el capitel se aleja del modelo, al crear dos elementos claramente

modernos y ajenos a la tradición medieval. Me refiero a las flores-capullo de forma

acampanada que decoran tanto en la parte central como las laterales, que substituyen

a las tradicionales piñas o bolas, así como un inexplicable vacío excavado entre la

primera y segunda fila de hojas, donde apreciamos, una vez más un fondo no

trabajado, totalmente ajeno a los usos románicos. Por otra parte, las hojas están

salpicadas de hendiduras de trépano ajenas al estilo Silos I y más propios del estilo

Silos II. Es por lo tanto un “popurrí” entre Silos I, Silos II y elementos modernos.

ANNEX 5

OPINION ON THE CLOISTER AT PALAMÓS

OPINIÓ SOBRE EL CLAUSTRE DE PALAMÓS

Elizabeth Valdez del Álamo

18. Helecho estilizada.

La capital de matrimonio con una sola ábaco tablero se monta en dos columnas y

basa en el zócalo. La capital está adornada con una doble hilera de hojas de helecho de encaje, similar al capital 59 en la galería sur del claustro bajo de Silos (Fig. 6). En Palamós, en la puntos en los dos helechos se encuentran en el nivel superior, hay brotes pendulant y flores.

El artista Palamós invierte la secuencia del ejemplo Silos: Silos, en las esquinas, se ha colocado flores abiertas; Palamós ha colocado las flores abiertas en el centro. El escultor Palamós producido hojas carnosas con mucho pronunciadas, espirales rígidas en las puntas. En Silos, el escultor curvas suaves diseñados en las puntas de las hojas, no espirales apretados. En la ocasión que apretado Se hicieron volutas, como en Silos 35s del claustro alto, las volutas no son tan carnosa como el Ejemplo Palamós.Follaje era parte del vocabulario de la decoración ornamental y, como se explicó anteriormente,era sugerente del Jardín del Edén.

Capitel pájaros porfiriones superpuestos

Capitel Palamos pájaros porfiriones superpuesto foto 2014

El ¨maestro de Palamos¨ pudo trabajar en la ultima etapa del claustro románico del monasterio de Silos ¨Es un maestro que conocía Silos y que interpreta el estilo en un sitio cercano, probablemente años más tarde. Pero es también un gran maestro¨    

Capitel Silos pajaros porfiriones superpuesto foto 2014 

En Palamos esta forma de colocar unas aves frente a otras, mirándose en una postura natural, es la más frecuente en esmaltes, marfiles y tejidos. En los capiteles de Palamos no había aparecido hasta ahora. Si observamos la fotografía, veremos cuatro pájaros superpuestos; los dos del plano inferior, <me se muerden las patas, son los que el P. Pinedoha llamado porfiriones; y sobre ellos están los otros dos con la cabeza reclinada en el lado central, levantando una de sus alas, que se tocan un poco más abajo. Las hojas imbricadas, débilmente dibujadas entre las dos aves, en la base del dado, nos ofrecen una reminiscen->cia del hom.

Estas aves en diversas posturas en este capitel de Palamos es característico de varias joyas de Silos, y en especial en la gran tabla que hoy enriquece el museo de Burgos. Sobre las cabezas de los apóstoles y a sus pies brillan unas pequeñas láminas esmaltadas, verdaderas miniaturas y obras maestras de un arte sutilísimo. Todas esas laminitas están adornadas de pájaros elegantes, colocados a veces unos frente a otros; o bien con los cuerpos opuestos, volviéndose las caras con las colas juntas, cruzadas o enlazadas en todas las formas y actitudes, que hemos podido admirar en nuestro claustro.

 Las actitudes de los pequeños volátiles esmaltados, la disposición de las alas y las colas y los caprichosos follajes en que se enredan, son de un soberbio estilo oriental, el mismo estilo de estos capiteles admirables, que fué desconocido, lo mismo que la finura de los dibujos vermiculados y los límpidos matices que brillan en varios de los colores, de los esmaltadores limosinos. Y es que al lado de los escultores vivían en Silos los artistas del esmalte, que nos dejaron esas arquetas y esos frontales, cuya hermosura y delicadeza, impregnada de influencias bizantinas y musulmanas, no han podido igualar los más hábiles orfebres.

Comparacón capiteles Palamos Silos pajaros porfiriones superpuesto 

Detalle capitel Palamos pajaros porfiriones superpuesto foto  

Comparación detalles Capiteles Palamos Silos pajaros porfiriones superpuesto 

 Pajaros porfiriones esmalte Silos foto

El rey Alfonso VIII y su esposa Leonor Plantagenet fueron los promotores y principales clientes del taller de Silos, tanto de piezas religiosas como de uso particular.

Durante la segunda mitad del siglo XII los esmaltes fabricados en el taller del monasterio de Silos disfrutaron de gran fama y reconocimiento, siendo uno de los más importantes dentro de la Europa occidental. Durante la Edad Media sus piezas se elaboraron con una calidad excepcional, calidad que en cierta medida las encarecía, con la desventaja de no poder competir en ventas y encargos con su rival (igualmente famoso), el taller de esmaltes de Limoges en Francia.

El taller de esmaltes de Limoges funcionaba bajo la tutela de la dinastía Plantagenet. Producía esmaltes en serie y a bajo precio, con gran éxito; pronto se difundieron por toda Europa copando el mercado.

Es la obra maestra del taller de esmaltes que había en el monasterio de Santo Domingo de Silos en Burgos. Este trabajo estaba destinado a cubrir el modesto sepulcro hecho en piedra y que alojaba las reliquias del santo. Consta de dos piezas: una frontal y otra inclinada en forma de techado superior. El frontal, que se guarda en el Museo de Burgos, son tres tablas de roble recubiertas con cobre dorado decoradas a su vez con figuras esmaltadas. En el centro, encontramos una "maiestas domini" envuelta por la mandorla mística. Cristo está sentado sobre un arcoiris y está rodeado del tetramorfos. Con la mano derecha bendice y con la izquierda sostiene el libro. Tiene nimbo crucífero y a ambos lados de su rostro aparecen los caracteres griegos de la alfa y la omega, símbolo del principio y del final del mundo. A ambos lados, los apóstoles en dos baterías de seis representantes a cada lado, están bajo arquerías separadas por columnas y arquitecturas en relieve. Es el prototipo decorativo románico de los frontales de altar. Sobre el detalle de las vestiduras esmaltadas destacan las cabezas que sobresalen en bajorrelieve labradas con gran calidad. En la parte inferior hay unas arquerías que posiblemente llevarían unas columnillas para sostener en alto el conjunto. En esa zona hay marcas de fuego probablemente de las velas cercanas colocadas en su época. Es sin duda una de las pocas y mejores muestras de la técnica del esmalte románico hispánico.

Pajaros porfiriones esmalte en la arqueta de Silos dos seres fantásticos, de largo cuello, alados, bípedos y con las colas enroscadas, acabadas en florones, cierran la composición. Los puntos de contacto con las placas de temática similar en la Urna de Santo Domingo son evidentes.

Según la tradición, este estuche fue entregado al monasterio de Santo Domingo de Silos por el conde Fernán González junto con la arqueta de marfil y esmaltes como ofrenda del botín conseguido en la batalla de Osma (939).

El primer maestro esmaltador de Silos se supone formado en Aquitania, según los procedimientos del primer taller de Conques, de tiempos de Begón III. Sería llamado a trabajar a la abadía en época de Alfonso VII, rey de Castilla y León (1126-1157), para completar un cofre de marfil con sendas placas de esmalte.
Dicho cofre (Museo Provincial de Burgos), obra del taller de Cuenca, está firmado por Mohamma ben Ziyan en 1026. Es de forma rectangular con tapa troncopiramidal. Sus marfiles representan escenas de caza, leones cruzados y medio levantados sobre sus cuartos traseros, leones mordiendo en el cuello a toros, grifos, atauriques, unicornios, etc. 

En uno de sus costados se insertó una placa de cobre dorado y esmaltado, que muestra a Santo Domingo entre dos ángeles y la inscripción identificatoria en color rojo. El santo, sin nimbo y tonsurado, viste sobre el alba la dalmática de diácono y la casulla de abad. Asimismo, muestra estola perlada y báculo abacial con voluta de marfil. A ambos lados, sendos ángeles con las alas desplegadas se preparan a elevar al santo hacia la gloria, el Cordero, que ocupa el techo de la arqueta. Uno de ellos sostiene la vara florecida, símbolo de la virginidad, mientras el otro extiende la mano, mostrando su palma, testimonio de una teofanía. La tipología de las figuras puede emparentarse con algunas de las miniaturas de tradición hispánica, especialmente de estilo leonés. 

La placa que constituye la techumbre de la arqueta presenta una composición simétrica, cuyo centro lo ocupa el Cordero Apocalíptico. Con nimbo crucífero, el libro entre sus patas delanteras y el alfa y omega invertidas, está encerrado dentro de un círculo. Esta inversión del alfa y omega, convertidas en omega y alfa, tiene, tratándose de obras con carácter funerario, pilas bautismales o, como el caso que nos ocupa, arquetas para contener reliquias, una evidente intencionalidad. El difunto se aproxima al comienzo mediante el fin, es decir, a la vida a través de la muerte. Esta doble vía de alfa (principio) a omega (fin) y viceversa aparece repetidamente en el pensamiento de algunos Padres de la Iglesia, como Clemente Alejandrino, Tertuliano y Paulino de Nola. 

A los lados, dos seres fantásticos, de largo cuello, alados, bípedos y con las colas enroscadas, acabadas en florones, cierran la composición. Los puntos de contacto con las placas de temática similar en la Urna de Santo Domingo son evidentes.
Distintas bandas metálicas con variedad de motivos decorativos, desde complicados tallos ondulantes con hojas, pájaros y flores, pasando por sencillos cuadrados de varios colores, hasta bandas de diversos adornos sin esmaltar, vienen a reforzar y consolidar el cofre.
Los colores utilizados para los esmaltes son el verde, el rojo, el blanco y distintas tonalidades de azul. Es significativa la ausencia de amarillo.

ESTADO DE CONSERVACIÓN

CLAUSTRO DE MAS DEL VENT

TRAMO 4

Capitel con aves mirándose sobre aves con la cabeza

inclinada (capitel sobre basa)

TÉCNICA DE EJECUCIÓN

Marcas de apalancamientos en los sillares de los arcos.

Juntas sin mortero.

Marcas toscas de labra en el ábaco, salmer y dovelas.

DESCRIPCIÓN

No presenta un elevado grado de deterioro: pulverulencia, descohesión, desplacaciones, erosiones, pérdidas.

El capitel se pueden apreciar los motivos decorativos, la basa está más alterada, con mayores pérdidas.

Depósitos biogénicos: musgos, líquenes….

Afectado por la humedad capilar y ambiental (riego del jardín, …). Posiblemente se le ha aplicado un tratamiento de consolidación superficial que ha favorecido la patología que presenta.

Reparaciones con mortero de cemento.

TOMA DE MUESTRAS

RESULTADOS DE ANALÍTICAS

M 4A

M 4A Posibles restos de una lechada de color blanco en las zonas mas desprotegidas del relieve. Orientación E.

El estudio analítico reveló que la muestra se compone de una capa de yeso sobre la arenisca, aglutinado con un aceite vegetal no secante.

El estudio científico de la capa blanca reveló una película de un grosor regular de 250 μm de yeso, el cual se puede considerar como un tratamiento de consolidación de la roca aplicado en los últimos años, dado su consistencia y aparición en zonas de lagunas recientes. Por otro lado, la presencia de aceite vegetal no secante responde a otro tratamiento aplicado reciente como protector de la piedra (tratamiento ya obsoleto) muy popular en las décadas de los 50 y 60.

Capitel pájaros porfiriones superpuestos posiblemente perteneció al desmontado claustro románico de San Pedro de Arlanza (Burgos) en 1625. Este capitel no llego ha montarse en el claustro de Ciudad Lineal (Madrid) no se ha encontrado foto de este en el archivo Moreno que edito 33 capiteles completos con sus arcadas, cimacios, dovelas y fustes en fotos hechas en Ciudad Lineal en 1935 el capitel pájaros porfiriones superpuestos pertenece al cuarto ala que no llego ha montarse en Madrid, y este capitel junto con diez más se encontraron desmontados y tirados por los suelos antes de llevarse a Palamos en 1958.

El monasterio de San Pedro de Arlanza, situado en Hortigüela (Burgos, Castilla y León, España) a orillas del ríoque le da nombre, fue uno de los centros monásticos más importantes del condado de Castilla. Aunque los restos más antiguos existentes hoy en el conjunto monacal, correspondientes a la iglesia, datan de 1080, la congregación fue fundada por el conde Fernán González en 912 como un eremitorio, de ruinas aún visibles, en la parte alta de las paredes que flanquean el valle. Este monasterio recibió el apelativo de «cuna de Castilla» y estuvo en funcionamiento hasta la desamortización de Mendizábal en el 1835.

En el siglo XII se construyo un claustro románico en el lado sur, hoy desaparecido posiblemente el recién  descubierto en la finca del Mas del Vent Palamos (Cataluña)

San Pedro de Arlanza  siglo XII al fondo la torre con su estancia palatina

Del primer conde independiente de Castilla, Fernán González, provienen de una estancia palatina situada sobre la sala capitular del monasterio. La temática se caracteriza por el protagonismo de unos grandes animales fantásticos, como por ejemplo el grifo, que a modo de guardianes flanqueaban las aberturas de los animales fabulosos e ilustraciones de fábulas. Este repertorio se ha relacionado con la minuatura inglesa de finales del siglo XII y con la corriente renovadora que imperaba en el siglo XIII. En este sentido y también por el hecho de proceder de un monasterio de protección real, presentan un cierto paralelismo con las pinturas de Sigena. 

Se trata de unas pinturas poco comunes por su marco y temática profanos; el único conjunto similar en España parece ser el de la sala capitular de Villanueva de Sigena (Huesca). En ambos casos el contexto parece haber sido similar: una sala utilizada por los dignatarios que visitaban el monasterio, favorecido por la nobleza y los reyes especialmente Alfonso VIII de castilla

ANNEX 4

ANÁLISIS CAPITEL 4 (Y SUS SOPORTES)

DEL CLAUSTRO DE MAS DEL VENT EN PALAMÓS,

DESDE EL PUNTO DE VISTA DE LA HISTORIA DEL ARTE

Manuel Antonio Castiñeireas González

Capitel 4. Tema de muy difícil lectura. Dos registros de aves e híbridos, las del

registro inferior son áspides, con la cabeza de serpiente y alas. Estilo Silos II.

ANNEX 5

OPINION ON THE CLOISTER AT PALAMÓS

OPINIÓ SOBRE EL CLAUSTRE DE PALAMÓS

Elizabeth Valdez del Álamo

Capitel 4. Dragones alados coronadas por las aves.

Esta doble capital sin un ábaco se monta sin columnas en una base situada en la

plinto. Seis pares de dragones enfrentados coronadas por las aves están representadas en el capital.

Desde detrás de cada par se eleva una hoja geometrizado, filo con forma de zig-zag. Detrás de las aves se levanta una curvado arco, estriado que se une en la parte superior a inclinarse a la siguiente pareja de animales. La gran criaturas aladas en la planta baja se pueden identificar como los dragones por sus cabezas caninas; este es una identificación diferente para el animal que la dada en el informe de estado.

El mismo tipo del dragón se pueden encontrar en un ejemplo medieval de Silos, capital 48 (fig. 4). Los Palamós de capital S4 se basa claramente en la composición de otra capital Silos, no. 32 en el norte Galería (Fig. 8). El escultor Palamós cambió los Silos flamencos en dragones, e hizo su pájaros más genéricas que las cacatúas en la capital medieval. El manejo de los dragones cabezas es mucho más cruda que la de los ejemplos medievales similares, incluso más allá de Silos. También claramente no medieval es el estrechamiento impar de los cuellos de los dragones, ya que tuercen la cabeza

hacia atrás. Esto parece ser una sugerencia de la profundidad de perspectiva que no hubiera ocurrido a un artista medieval.

Capitel grifos asirios

Capitel grifos asirios Palamós foto 1935

El ¨maestro de Palamos¨ pudo trabajar en la ultima etapa del claustro románico del monasterio de Silos ¨Es un maestro que conocía Silos y que interpreta el estilo en un sitio cercano, probablemente años más tarde. Pero es también un gran maestro¨    

Capitel grifos asirios Silos foto 1932

En el siglo XI, se tallaba también en marfil la arqueta de San Millán. Domingo, el prior, estaba acaso presente y cuentan que los artistas tuvieron el buen humor de representar a aquel monjecito, entonces maestro de niños de San Millán, en una de las caras de la famosa arqueta. Ya veremos que algunos capiteles de nuestro claustro nos recuerdan muy particularmente la técnica de las arquetas morunas. De esta suerte, al contacto con la civilización árabe, el arte español iba produciendo obras maravillosas, al frente de las cuales está el crucifijo de Fernando el Grande (1063), lo más bello acaso de cuanto hicieron

Pero estos grifos occidentales no reúnen de ordinario todos los caracteres del verdadero grifo, que a su cuerpo y garras de león con alas y cabeza de águila, debe juntar largas orejas y una barbilla, como de cabra. E n el arte occidental los grifos pierden casi siempre las orejas y cuando tienen orejas les falta la barba. E n cambio éstos de Palamos tienen todas las señales de su procedencia oriental

Una vez más vemos dos animales con los cuerpos adosados y las caras afrontadas; también aquí se inclinan ante un árbol cuyas ramas de hojas bien estilizadas se derraman por todo el tambor, se abrazan a los cuerpos de las bestias y se cruzan formando una red, demasiado cargada a primera vista, pero llena de armonía y de gracia si se la mira despacio; porque es evidente, que todo ha sido previsto, distribuido y ordenado sabiamente; que todos esos tallos se resuelven en motivos simétricos, verdadero encanto de los ojos. Esas dos nobles bestias aladas respiran vigor y vida; sus miembros están hechos de una manera magistral; el dibujo es realmente soberbio y toda la composición revela un artista consumado.Los animales que el escultor ha representado aquí tan maravillosamente son verdaderos griíos, otra creación de la fantasía oriental, compuesto de león y águila, que desde la época más remota se extendió por todo el Occidente..

El capitel grifos asirios con un solo ábaco ornamental se monta en dos columnas y basa en el zócalo. El ábaco anterior es un tipo que se utiliza en muchos otros ejemplos, vid gruesa  llena de hojas metálicas. El presente ábaco es otro tipo de uso frecuente, redondeles llenos de hojas de tres puntas. En el se representan grandes grifos  giran la cabeza hacia atrás ; en el otro lado se enfrentan entre sí, pero giran la cabeza . El tallo de una planta grande forma un arco que enmarca sobre cada animal. 

Esta es una copia de Silos , un producto de la segunda etapa. Uno diferencia significativa es que el ejemplo de Silos es un capital comprometido, por lo que el artista Palamós se basó en otros ejemplos para diseñar la cuarta cara; por ejemplo, los dragones  las direcciones de ida en las diferentes caras de la capital. El capitel de Silos con grifos, no, tiene follaje que forma arabescos elegantes a medida que suben. Dos hojas de acanto curva hacia adentro a un punto gracioso justo debajo del soporte central del capitel. El capitel de  Palamós el artista no ha ejecutado su follaje con la misma precisión. Como a menudo se señaló anteriormente, el tratamiento de la superficie es más robusto y más tridimensional lo que es normal en la escultura del. 1200.

Comparación grifos asirios Palamos-Silos

Detalle grifos asirios Palamos

Comparación detalles grifos asirios Palamos-Silos

Capitel grifos asirios Palamos Mas del Vent estado actual 2014

Capitel grifos asirios claustro románico monasterio de Silos

Capitel grifos asirios San Pedro de Arlanaza actualmente remontado en Mas del Vent Palamos

Capitel grifos asirios iglesia de San Esteban Promartir Hontoria de Valdearados Burgos

El ¨maestro de Hontoria pudo trabajar en la ultima etapa del claustro románico del monasterio de Silos ¨Es un maestro que conocía Silos y que interpreta el estilo en un sitio cercano, probablemente años más tarde. Pero es también un gran maestro¨

Pero estos grifos occidentales no reúnen de ordinario todos los caracteres del verdadero grifo, que a su cuerpo y garras de león con alas y cabeza de águila, debe juntar largas orejas y una barbilla, como de cabra. E n el arte occidental los grifos pierden casi siempre las orejas y cuando tienen orejas les falta la barba. E n cambio éstos de Hontoria tienen todas las señales de su procedencia oriental

.Esas dos nobles bestias aladas respiran vigor y vida; sus miembros están hechos de una manera magistral; el dibujo es realmente soberbio y toda la composición revela un artista consumado.Los animales que el escultor ha representado aquí tan maravillosamente son verdaderos grifos, otra creación de la fantasía oriental, compuesto de león y águila, que desde la época más remota se extendió por todo el Occidente..

Esta es una copia de Silos y San Pedro de Arlanza, un producto de la segunda etapa. Uno diferencia significativa es que el ejemplo de Silos es un capital comprometido, por lo que el artista  se basó en otros ejemplos para diseñar la cuarta cara como en San Pedro de Arlanza; por ejemplo, los dragones  las direcciones de ida en las diferentes caras de la capitell. El capitel de Hontoria con grifos, no, tiene follaje . El capitel de Como a menudo se señaló anteriormente, el tratamiento de la superficie es más robusto y más tridimensional lo que es normal en la escultura del. 1200.

   

Dicen los componentes del INSTITUTO DEL PATRIMONIO CULTURAL DE ESPAÑA  que han  hecho el informe del claustro románico de Palamos

¨También es sorprendente la talla de aspecto inacabado que ofrecen algunos capiteles, no suele ser habitual en este tipo de obras. Parece como si tan sólo se hubieran esbozado los rasgos de las figuras¨.

Les voy ha dar un consejo  cuando hagan un informe no omitan lo que es evidente las esculturas entre fustes de los capiteles son las partes que mejor conservada y  su talla en  estado primigenio casi sin alterar, dan una idea de calidad del capitel debido a que es la parte mas protegida, el conjunto se ve afectado por la humedad, tanto capilar desde el subsuelo como ambiental. ya que esta  situado junto a la piscina y próximo al césped. .

Que salga el informe firmado por Eduard Carbonell y algunos colaboradores como Manuel Castañeiras y Merino Caceres y el IPCE ,que dicho informe este compuesto de 13 Anexos, da lo mismo podría ser 1500 paginas lo que tratan es hundirnos en papeles que no tienen el mínimo rigor académico y científico, pero si unos intereses espurios es decir, intereses ilegítimos, que no son demasiado puros y no resultarían fácilmente defendibles si salieran a la luz.

Foto de la escultura entre fustes en su parte inferior capitel  ¿Por qué se iba a complicar la vida el tallista ¨falsificado¨ trabajando una parte dificil de tallar en todos los capiteles y de muy poca visibilidad? es la parte de los capiteles que mejor se ha conservado a las inclemencias climáticas.

La superficie de la parte inferior de los capiteles es la mejor conservada, llega aquí un alarde de escultura, en la base de los bloques monolíticos de los capiteles. En ese punto oculto, salvo para el espectador que se contorsione e introduzca su cabeza entre los fustes, se labraron entre fronda de un vigor y exuberancia plástica inusuales . Se trata de una exhibición y derroche, tan creativo como innecesario para una pieza presuntamente falsificada. Esta escultura nada tiene ni de ingenua, ni de irreal. Para tan afortunados cinceles

ESTADO DE CONSERVACIÓN

Capitel con grifos con alas desplegadas y cabeza vuelta

Ábaco con decoración vegetal

Imagen Archivo Mas

TÉCNICA DE EJECUCIÓN

Marcas de apalancamientos en los sillares de los arcos.

Juntas sin mortero.

Marcas toscas de labra en el ábaco, salmer y dovelas.

DESCRIPCIÓN

Lesiones mecánicas: pérdidas, fisuras, grietas.

La mayor parte de las lesiones parecen de origen mecánico, son fracturas y pérdidas que luego se han suavizado por la exposición a los agentes ambientales de deterioro. Grietas longitudinales.

Se observa mayor deterioro que en la imagen de CL, sobre todo en el ábaco. Desgaste anómalo en algunas zonas del ábaco.

Desgaste generalizado y homogéneo más atribuible a actuaciones anteriores que a procesos naturales de deterioro.

Fracturas y pérdidas en los fustes, basas y zócalo, reparadas en época reciente con morteros decemento. Reintegración del fuste interior.

Depósitos biogénicos en las zonas más expuestas , de color muy oscuro por algún producto

aplicado?

Recubrimiento superficial de color rojizo en zonas más protegidas y también de color oscuro y otro blanquecino. En la moldura exterior del arco coloración rojiza y restos de mortero (carbonataciones?). Anomalía ferruginizada en el arco exterior.

TOMA DE MUESTRAS

RESULTADOS DE ANALÍTICAS

M 27 A

M 27A: sobre anomalía ferruginizada

La muestra tomada del capitel mostró un alto grado de alteración en superficie, manifestando granos de tamaño fino y medio por arenización de la roca, junto con importante desarrollo biológico. La región estudiada no mostró capa de recubrimiento pero en cambio, se identificó la presencia de un tratamiento con aceite vegetal no secante, al igual que en otros puntos del monumento.

                              Instalación grifos asirios foto 1959 en la finca del Mas del Vent Palamos

Situación capitel grifos asirios en el claustro románico de Palamos

El monasterio de San Pedro de Arlanza, situado en Hortigüela (Burgos, Castilla y León, España) a orillas del ríoque le da nombre, fue uno de los centros monásticos más importantes del condado de Castilla. Aunque los restos más antiguos existentes hoy en el conjunto monacal, correspondientes a la iglesia, datan de 1080, la congregación fue fundada por el conde Fernán González en 912 como un eremitorio, de ruinas aún visibles, en la parte alta de las paredes que flanquean el valle. Este monasterio recibió el apelativo de «cuna de Castilla» y estuvo en funcionamiento hasta la desamortización de Mendizábal en el 1835.

En el siglo XII se construyo un claustro románico en el lado sur, hoy desaparecido posiblemente el recién  descubierto en la finca del Mas del VentPalamos (Cataluña)

San Pedro de Arlanza  siglo XII al fondo la torre con su estancia palatina

Del primer conde independiente de Castilla, Fernán González, provienen de una estancia palatina situada sobre la sala capitular del monasterio. La temática se caracteriza por el protagonismo de unos grandes animales fantásticos, como por ejemplo el grifo, que a modo de guardianes flanqueaban las aberturas de los animales fabulosos e ilustraciones de fábulas. Este repertorio se ha relacionado con la minuatura inglesa de finales del siglo XII y con la corriente renovadora que imperaba en el siglo XIII. En este sentido y también por el hecho de proceder de un monasterio de protección real, presentan un cierto paralelismo con las pinturas de Sigena. 

Pintura San Pedro de Arlanza grifo asirio

El grifo es un ser híbrido incluido en los bestiarios de animales fantásticos y uno de los más representados en la edad media. Se le describe con cabeza de águila, y cuerpo, patas y garras de león. Es un animal fuerte que con las garras puede levantar al vuelo un hombre armado y hasta un caballo o un buey.

El grifo protege tesoros, especialmente de oro y piedras preciosas, entre las que el ágata es de las más preciadas por el animal, que a menudo guarda en el nido. La función de guardián la recoge el Occidente medieval de la tradición mesopotámica, en la que los grifos eran seres que vigilaban el árbol sagrado o Árbol de la Vida. Es en este sentido que podemos entender la representación del grifo de San Pedro de Arlanza, situado originariamente a ambos lados de una de las ventanas de la sala palatina protegiendo la estancia real. En las pinturas de Sigena, junto al sacrificio de Isaac, un grifo lucha contra un dragón alado, en el eterno combate entre el bien y el mal.

Además, en su connotación negativa también puede simbolizar el diablo que en el momento de la muerte se lleva el alma de los pecadores en el infierno.

Sala palita del monasterio de San Pedro de Arlanza llamada Torre de Tesoro sala utilizada por Alfonso VIII de Castilla

Se trata de unas pinturas poco comunes por su marco y temática profanos; el único conjunto similar en España parece ser el de la sala capitular de Villanueva de Sigena (Huesca). En ambos casos el contexto parece haber sido similar: una sala utilizada por los dignatarios que visitaban el monasterio, favorecido por la nobleza y los reyes especialmente Alfonso VIII de castilla

La mayor parte de la pintura mural románica conservada es de temática religiosa, pero también podemos encontrar decoraciones de carácter cortesano o profano en grandes centros monásticos, como es el caso de San Pedro de Arlanza, en Castilla. Este fragmento proviene de una sala de carácter palatino de la llamada Torre del Tesoro, sobre la sala capitular, donde había representaciones zoomórficas inspiradas en el bestiario. Hoy vemos en estas pinturas un grifo, ser fantástico con cuerpo de león y torso de águila, en una actitud vigilante. El estilo de las pinturas de Arlanza se relaciona con otras obras hispánicas del 1200 de clara influencia de la miniatura inglesa, lo cual puede apreciarse en el refinamiento y la precisión de los motivos, combinado con su monumentalidad.

Grifo asirio

ANNEX 4

ANÁLISIS capitel 27 (Y SUS SOPORTES)

DEL CLAUSTRO DE MAS DEL VENT EN PALAMÓS,

DESDE EL PUNTO DE VISTA DE LA HISTORIA DEL ARTE

Manuel Antonio Castiñeireas González

Capitel 27w

Capitel doble con grifos que se vuelven en medido de una maraña vegetal. Se trata de un conocido tema del repertorio ornamental, muy habitual en las telas bizantinas, que, posteriormente, se incorporó a los telares islámicos. En este caso se trata de una copia de dos capiteles de Silos II, situados en la galería occidental y

meridional. Una vez más, esta comparación sirve para ilustrar las incongruencias del estilo de Palamós, de cuerpos muy blandos y carnoso, y talla muy tosca. Además el tema se malinterpreta, de manera que la cabeza de un ave-grifo funciona como dado.

ANNEX 5

OPINION ON THE CLOISTER AT PALAMÓS

OPINIÓ SOBRE EL CLAUSTRE DE PALAMÓS

Elizabeth Valdez del Álamo

Capitel 27. Grifos enfrentados.

La capital de matrimonio con una sola ábaco ornamental se monta en dos columnas y

basa en el zócalo. El ábaco anterior es un tipo que se utiliza en muchos otros ejemplos, vid gruesa rinceax llena de hojas metálicas. El presente ábaco es otro tipo de uso frecuente, redondeles llenos de hojas de tres puntas. En la capital se representan grandes grifos OMS girar la cabeza hacia atrás a considerar a sus compañeros; en el otro lado se enfrentan entre sí, pero girar la cabeza de distancia. El tallo de una planta grande forma un arco que enmarca sobre cada animal. 

Esta es una copia cierre de Silos de capital 64 (fig. 17d), un producto de la segunda campaña. Uno

diferencia significativa es que el ejemplo de Silos es un capital comprometido, por lo que el artista Palamós

se basó en otros ejemplos para diseñar la cuarta cara; por ejemplo, los dragones del capital 39 (figs. 16a y b) las direcciones de ida en las diferentes caras de la capital. La capital Silos con

grifos, no. 64, tiene follaje que forma arabescos elegantes a medida que suben. Dos hojas de acanto curva hacia adentro a un punto gracioso justo debajo del soporte central de la capital. Los Palamós

artista no ha ejecutado su follaje con la misma precisión; las irregularidades traicionan un moderno

mano. Como a menudo se señaló anteriormente, el tratamiento de la superficie es más robusto y más tridimensional lo que es normal en la escultura de ca. 1200.

Para la iconografía de los grifos, ver más arriba, capital N23.